Свою профессиональную жизнь я посвятил игре на фортепиано, при этом более 10 лет я изучаю методику детского образования в сфере музыки. Многие дети и взрослые обучаются игре на фортепиано, но не всем это дается легко. Почему? Большую роль в творческом становлении ученика играет педагог. Подбор репертуара, развитие в игровой форме навыков, необходимых для быстрого профессионального роста ребенка, дружеский контакт, умение увлечь музыкой - все это и многое другое позволяет ребенку, подростку или взрослому достаточно быстро начать играть на фортепиано с большим желанием и стремлением совершенствовать свои навыки. Героем в моем классе всегда является ученик, а учебный процесс направлен на выявление индивидуальных особенностей личности, благодаря которым и раскрывается ученик

Скрипка - это выразительный и певучий инструмент. Часто говорят, вот, как скрипка поёт!
И мы прислушиваемся и действительно в звучании скрипки улавливаем схожесть с голосом. Скрипка – это пение души, с помощью звуков можно передать настроение и эмоции.
Ребёнок, играя на скрипке, развивается, прикасается к искусству и открывает для себя мир музыки!

Большую часть своей жизни я посвятил музыке. Музыка для меня это и работа, и хобби, и вот уже 14 лет я передаю гитарное мастерство как детям, так и взрослым. Я очень люблю своё дело. Мне нравится играть на гитаре, мне нравится видеть, как первые сыгранные учащимися пьесы радуют их, как шаг за шагом юные гитаристы обретают уверенность в игре на инструменте, а каждый концерт делает успешнее детей и счастливее родителей.
С гитарой льётся песня, с гитарой рождаются ритмы танца, гитара звучит на больших сценах и в камерных залах, - она объединяет людей и открывает мир музыки.

Я считаю, что вокал – это основа основ музицирования, ведь само по себе пение – неотъемлемая часть нашей жизни. Каждый человек в какой-то момент (осознанно или нет) начинает петь! И фраза «душа поёт» точно отражает задачи вокала – научиться самовыражению, раскрепощению и уверенности в том, что тебя услышат. А эта уверенность приходит, когда ученик развивает музыкальный слух и учится управлять своим голосовым аппаратом. Занятия вокалом крайне полезны для развития мозга, устойчивости психики и поддержания тела в тонусе. А коллективное пение привносит в эти процессы еще и огромное количество позитивных эмоций!

Музыкально-теоретические дисциплины... Эти слова могут нагнать скуку.
А что, если задуматься, почему, собственно, Моцарт — гений, а Бах — океан?
Тритоны — это такие ящерицы? Но при чем здесь музыка? Что все это значит?
То, что каждый день слышим в ютубе, по радио, по телевизору, и музыка в концертном зале консерватории — это же совсем разное! Или, все-таки, нет?...
Как устроена музыка? Откуда все это взялось? Как развивалось?
Как подобрать любимую песню, даже если совсем не получается? Нравится мелодия, но не могу ее повторить — что делать? Слышу музыку у себя в голове, если бы я только мог ее записать...
Вот, о чем на самом деле сольфеджио, музыкальная литература, слушание музыки, композиция, хор — как устроена музыка и как научиться ее понимать.
Занятия музыкой дисциплинируют, наполняют и обогощают душу, учат чувствовать, слышать, а также способствуют успехам и в других предметах, так как развивают интеллект, внимание, расширяют кругозор.
Уроки по фортепиано являются основой основ для любого музыканта и ключом, помогающим освоить любой другой музыкальный инструмент (скрипку, кларнет, контрабас и пр.). Сольфеджио развивает музыкальный слух, интонацию, память, учит нотной грамоте, чтению с листа. А пение в хоре — это радостное и благодарное занятие в кругу друзей, единомышленников, сверстников, способствует развитию вокальных и речевых навыков, музыкальной памяти, расширению музыкального кругозора. Всегда приятно узнавать и разучивать всем вместе новые песни, выходить с ними на сцену и дарить радость зрителям.

Музыка — большая часть нашей жизни, она вокруг и внутри нас. Изучать музыку, импровизировать, осваивать теорию и реализовывать в практике — огромное удовольствие и настоящая магия! А ещё это очень полезно. Я как нейрофизиолог точно это знаю.

Фортепиано — удивительный инструмент, сочетающий в себе мощь оркестра и нежность человеческого голоса. Он способен передавать самые разные эмоции: от радости до грусти, от тревоги до восторга. Играть на фортепиано — это как рассказывать историю без слов, только с помощью звуков. Каждая клавиша — это шаг в новый мир, где ты сам создаёшь музыку, наполняя пространство магией. Я играю на фортепиано всю свою сознательную жизнь и более 15 лет преподаю этот инструмент. Для меня фортепиано — это не просто профессия, а способ делиться вдохновением и помогать другим раскрывать свою музыкальность.

Музыкальная педагогика – моё профессиональное призвание, главное дело моей жизни.
Мой многолетний опыт преподавания подтверждает, что к каждому ученику, независимо от степени его одаренности, возраста, можно найти соответствующий подход, индивидуальный подход, «подобрать ключи» для введения в мир музыкальных звуков. Да, это не просто, это сложная, тонкая «ювелирная работа», но именно в этом ценность индивидуальных занятий с педагогом.
Главнейшая из первоначальных задач педагога - умение зажечь ученика желанием овладеть языком музыки, овладеть тайной использования различных приемов извлечения звуков, способных передать самые тонкие, самые глубокие чувства, которые подчас невозможно выразить словами.
«Любите и изучайте великое искусство музыки.
Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей.
Оно сделает вас богаче, чище, совершеннее.
Вы увидите жизнь в иных тонах и красках»
 Д.Д. Шостакович.

Трудно подобрать слова, чтобы сказать, как многое может значить музыка. Тех, у кого это получается, называют великими поэтами:

Анна Ахматова
Музыка
Д.Д. Шостаковичу
В ней что-то чудотворное горит,
И на глазах ее края гранятся.
Она одна со мною говорит,
Когда другие подойти боятся.
Когда последний друг отвел глаза,
Она была со мной в моей могиле
И пела словно первая гроза
Иль будто все цветы заговорили.
1958 г.